|
|
用户名:honeycoffee 笔名:蜜糖咖啡 地区: 湖南-长沙 行业:硕士 |
| 日 | 一 | 二 | 三 | 四 | 五 | 六 |
我的思绪零散地散布在这清冽的空气中,我的文字也幽幽地缥缈着、流动着,悸动、爆发而又沉寂、辽远,就如这水上的一朵莲,高傲而又坦然地随水而去...... 就当它写在水上吧!
开场白
(作者置顶)
总觉得应该有个开场白,作为送给自己博客开张的礼物。
大学的时候,为自己的随笔集命名为“写在水上”,意味着记录似水流年。质感的黑色皮面簿里收藏的是青春飞扬时期的点点诗意情怀,有欢笑、有忧伤、有梦想……
毕业后工作了,在忙忙碌碌的记者岗位上追寻着多年的记者梦,笑过、苦过、收获过,五味心情来不及一一记录,但是我想:有梦想就有青春。
读研了,每天埋头于论文书本之间,刹那间发现青春正从指缝中无声的流走。于是,翻阅起许久未动的随笔集,一篇篇文章恰似一片片过往青春浮现眼前……终于明白,把握现在就是把握青春。
今天,将我的博客命名为“写在水上”,算是对过去岁月的一种怀念,对未来的一种激励吧!
- 作者: honeycoffee 2005年12月2日, 星期五 22:34 回复(3) | 引用(0) 加入博采
一曲经久不息的《长恨歌》
《长 恨 歌》
——从小说到电影
《长恨歌》是香港导演关锦鹏拍摄于2005年的一部电影,影片获得第62届威尼斯电影节欧洲艺术交流奖。在《长恨歌》之前,关锦鹏作为导演已经拍摄了若干部极富个人特色,在国际国内均造成了极大轰动的电影:《女人心》(1984年),《胭脂扣》(1988年),《三个女人的故事》(1989年),《阮玲玉》(1990年),《红玫瑰白玫瑰》(1994年)。
《长恨歌》是继《红玫瑰白玫瑰》之后,第三部以旧上海为背景、第五部描写女性的影片。从这6部片子里面,可以看出关锦鹏浓郁的香港情怀以及老上海情结,并且他对情爱主题和女性心理的细致体察,使得影片具有一种特殊的审美意象。将《长恨歌》与关锦鹏以往的同类型作品相比较,它并不是十分成功的作品,仅仅在威尼斯电影节中拿回一个并不重要的奖项,观众对于影片的评价也不高,国内的票房收入更是让人大失所望。当然,我们不能因为这些原因而说《长恨歌》不好,毕竟电影的形态是多种多样的,评判电影优劣的标准也是多种多样的。
和关锦鹏的前几部电影一样,《长恨歌》的剧本也是根据小说改编的。《长恨歌》是当代中国著名女作家王安忆的名作,曾荣获“第五届茅盾文学奖”,这样的光环说明这部小说得到了主流文化的接纳与褒扬。将这样一部史诗性的著作改编成电影,对导演来说是一个相当大的挑战。
由于电影形式与小说形式的不同,由于关锦鹏与王安忆的不同,还由于关锦鹏对电影的独特追求,电影《长恨歌》对原小说进行了较大程度的改编。而这种改编使原著中那种超越时空的,长痛不息的,令人反复回味的“恨”意一扫而空了,原著崇高的审美效果是电影远未能企及的。
一、空间
正如著名导演米开朗琪罗·安东尼奥尼所说:“没有我的环境,便没有我的人物。”空间环境在一部电影中的地位是相当重要的。
在小说和电影中,人物活动的空间都是被誉为“东方巴黎”的40年代的旧上海。而王安忆和关锦鹏对于这个城市的渲染却有着较大差别。王安忆说:“《长恨歌》是一部非常写实的东西,在那里面我写了一个女人的命运,但事实上这个女人只不过是这个城市的代言人,我要写的其实是一个城市的故事。”可以说王安忆集合起自己的经验和想象,借用一个女人的一生,在完成对这个女人命运的塑造的同时也完成了对上海这个城市的塑造。因此,小说既是一个女人的悲剧,同时又是这个城市的悲剧。在这里,女人是城市的代言人,城市则是女人的写照,他们彼此说明,互为参考,两相映衬。作者以细致周详熨贴的笔触去描绘弄堂、流言、闺阁和鸽子,耐心捕捉城市的形相、声色、内涵和风韵,弄堂里的小家碧玉王琦瑶,正是城市不可缺少的色相与风情的重要部分。作者言说上海女性自恋、虚荣、琐屑、无奈、绵长、坚韧的日常生活与世俗心态,也是在聆听城市深处的欢愉、热情和罗曼蒂克,在物质化尘埃与时间的流程里领悟城市内在的隐痛与悲伤。作者对上海这个城市的知根知底贴心贴肺的亲近与认同,以及世故、实在而又浪漫、苍凉的复杂理解,是导演关锦鹏未能企及的。
看影片《长恨歌》,则会发现,关锦鹏看上海的眼光是他者的,没有那种知根知底的自我回眸的亲近和深刻。影片不仅消散了上海弄堂文化的意味,甚至连弄堂也没有出现几次。其中大量可以代表上海本土文化的符号也被削减,除了半场评弹和旁敲侧击的月份牌之外,基本上没有什么东西是上海的独有象征。那些我们期待的精美旗袍与繁华上海仅仅在电影里出现了二三十分钟,还来不及回味或欣赏就匆匆过去了。可以说,电影《长恨歌》已经将小说《长恨歌》的背景完全置换了,主人公与上海这座城市是分离的,没有这个特定环境的铺垫,王琦瑶的悲剧也就难以找到最初的根源,她的苍凉人生与这个都市的可悲面目也难以得到真切的体现,“城市”这个意味深长的“核”一旦抛弃,电影《长恨歌》的叙述则是肤浅和平庸的。
另外,影片不单以上海为实际空间,还与香港这个想象的空间相联系,这是小说未涉及的。“在自己的城市看不见城市,然而在错误的年代,却总碰到自以为对的人。”这些隐晦含混的片头语除了感喟人物的乖违命运与时运不济,还提示了该片若隐若现的香港视角。正是关锦鹏香港视域的规约,影片对原著进行了一些有意味的改编,如蒋丽莉在原著中是背叛了资本家的出身而选择与工农干部结婚,成为革命的一员,终于身体的绝症,她的一生与殖民地香港并无丝毫关联。影片则安排她解放后随父母移居香港,数年后回上海探亲,得以与琦瑶以及程先生重逢,因而有了照相馆里三人颇有情致的载歌载舞的怀旧场景,关于香港,蒋丽莉说了句:“图的是个平安。”暗示大陆政治的动荡与飘摇。80年代,蒋丽莉的儿子回上海,向琦瑶和老克腊、张永红等一干上海时尚青年介绍香港流行的迪斯科,也是当时香港先进于上海的小小提示。从蒋丽莉这个人物身世结局的重新安排,可以看出关锦鹏借叙述上海来返顾香港的企图,这双城情结看上去隐而不宣却有些执意为之。
二、时间
小说《长恨歌》从整体来看,是一个城市与人的故事,但是如果细细品味,放开了来看,则是一个关于时间的故事。时间成就了王琦瑶的一生。四十年代的上海,造就了王琦瑶的海上繁华梦,那时的她,青春美丽,凭着精明的处事,平和外表下的野心,伶俐的交际手腕,一步步从上海弄堂的女儿到沪上淑媛再到住进爱丽思公寓成为李主任的情人而步入上流社会。然而在繁华的背后隐藏着极大的忧患,更大的破坏来了,李主任与他的那个时代同时灰飞烟灭,从此,王琦瑶的繁华梦破灭了,虽凭着坚韧的性格和随遇而安的心态过着上海弄堂里的日常生活,虽说一生衣食无忧,但是那种忧伤再也挥之不去,因为她不时回首的姿态与滚滚向前发展的历史和时代形成了不成比例的悲剧冲突。如果说时间(时运)成就了王琦瑶的锦绣繁华,但一切也消逝得太快了,留给她的是不尽的时间错位感,她总是在以后的岁月中不断地回首遥望,在与严师母的打扮比拼中,在与女儿和张永红的装扮与争夺时尚中,一次一次的试图停下脚步回到往昔,沉浸在旧梦里,试图青春永驻,但总只能伤怀。她的生活内容有了变化,但她的生活观念和逻辑却没有变,还一直停留在四十年代,从吃到穿,从言行到举止,她一直在梦与醒之间挣扎着自己的人生。因而,王安忆的《长恨歌》所散发出的苍凉是这个人物一生走完之后,因为其身上体现的时间的悲剧和生存状态所带给读者的思考而给人以生命的苍凉感。可以说,变换的时间(时代)是主人公命运的重要衬托。
而在电影《长恨歌》中,除了以模糊的字幕暗示时代变迁之外,基本上已经找不到确切的历史标识。时间显得模糊不清,让人难以感觉到时代的变迁,这也就让观众对于王琦瑶这个人物的变化感到莫名其妙。在电影中,从四十年代到80年代,王琦瑶所经历的变化与动荡,没有明显清晰的时代背景做映衬,因而,从平常弄堂女到沪上淑媛,从国民党高官的情人到淡隐于小巷里的护士再到一个无奈的单身母亲,最终送命于忘年情人手下的王琦瑶,一生的遭遇似乎是一种天然的流程,这种天然使得男人是改变王琦瑶人生的主要因素的观点就变的理所当然。但是,如果单纯认为是男人改变了王琦瑶的话,那么对于《长恨歌》的理解就肤浅了很多。其实女主角王琦瑶因为拒绝与时代同步而被抛弃的悲剧,才是影片真正的内涵,但可惜的是由于时代背景的模糊,这一层含义也被模糊掉了,王琦瑶的个人悲剧缺少必要的时代支撑,显得有些肤泛。
三、人物
关锦鹏在《长恨歌》拍摄过程中接受记者采访时曾表示,小说《长恨歌》的容量太大,要让主人公王琦瑶跨越几个时代去经历四个男人,这样的铺陈显然不是一部一百多分钟的电影能够承担得起的,因而必须要浓缩。电影《长恨歌》充分体现了关锦鹏的这一想法。影片删繁就简地疏理了原著中枝蔓横生的人物关系,完全删除了萨沙、长脚、阿二、吴佩珍、严家师母等小说中有一定分量和用意的配角人物,如萨沙的左翼父母与苏联背景,乡土青年阿二等,他把视点高度浓缩在王琦瑶和程先生这两人之间。除了这两人之外,《长恨歌》里其他的角色可以说都是简单明了的配角。无论是李主任、康明逊还是王琦瑶的女儿,每个人物都是来去匆匆。这可能是由于导演把原著小说进行高度浓缩,使得情节空疏跳荡,缺乏铺垫,对情感酝酿的过程缺少必要交待,有些人物甚至连性格特征都还没有表现就已经消失得无影无踪,例如黄奕扮演的王琦瑶的女儿,除了和王琦瑶无谓地大吵一场之外就不再有下文。由于高度的浓缩,王琦瑶的四段感情显得突然而又浅薄,令我们总是在还未被感动时就看到了终结,很莫明其妙,感觉导演是将这四段感情硬生生的塞进影片里去的,难以引起共鸣。这些是影片缺乏强烈感染力的根本所在。
影片中,唯有程先生与琦瑶几十载相依为命却有缘无份的情感获得了充分展示。原著中自杀于文革初期的程先生在片中则成了贯穿琦瑶生命始终的人物,他也是片中最动人的形象。导演别出心裁地安排程先生为叙事人,把原小说第三人称的叙述改为程先生的第一人称叙述,以他的独白与旁白来观照王琦瑶的命运同时反照自我,这个人物的分量得到了极大提升。这种重心转移的倾向,也许并不能简单归结于编导者的性别意识,这里似乎隐含了传统伦理的内在规训。在中国传统伦理语境里,程先生那终生不变的隐忍、低调、含蓄、深沉的爱才是值得嘉许与同情的,而王琦瑶那种城市有闲阶层变幻无常无所寄托的情感则不具有正面价值。程先生的相关改动,如果对于漫长的电视剧而言也许不足以损害王琦瑶形象的丰满,但电影则不然。在程先生的反衬下,琦瑶的人生悲剧很难引起观众的共鸣与同情,她那流离辗转、有头无尾的情爱路多少显得有些虚荣轻浮和荒诞。一部以情感事件作为情节主干的影片,如果核心人物的情感丧失了感染力,可以想见效果会打多少折扣。
一部电影,并非一定要忠于原著,或者不能在原著的基础上再创造,事实上,小说和电影,本来就是两种艺术,也势必会有不同的取向,也有各自的限制。关锦鹏早在接手《长恨歌》之初就表示,他将不会用影像去肢解原著小说,而是着重于去表现原著小说的韵味。然而从结果来看,电影《长恨歌》始终是有那么一些遗憾。导演努力来填平小说和电影之间在受众认同上的差距,但是这种差距却又真真切切的存在,如果说电影《长恨歌》是一部哀婉的情感片,它无非复述了主人公充满悲剧的一生;而小说所展现的故事则成为沉淀在人们心理结构底层上的别样的悲剧感受,它才是一曲经久不息的“长恨歌”。
呜呜,不能偷懒了
- 作者: honeycoffee 2006年03月20日, 星期一 16:50 回复(1) | 引用(0) 加入博采
新的一年又来到了
女生好吃记
女生好吃记
我们宿舍四个女生,一个爽朗的山东妹子,一个细腻的安徽妹子,两个火辣的湖南妹子。虽然性格各不相同,但是共同的爱好惊人的相似,说出来可别吓你一跳,那就是——吃!
好吃到什么程度呢,举举例子吧:第一,每晚卧谈会必不可少的会讨论美食,嘿嘿,其实啊,主要或者唯一的目的就是讨论吃。为什么在黑暗中讨论美食的气氛如此的热烈呢,作为研究生的本人还是思索研究了一下。一个原因是,人在黑暗的环境中会有无尽的想象力,哪怕是一颗小白菜在脑中也能变成大肉丸。第二个原因就是,当忍不住对想象中的美食吞咽口水时,这个不太雅观的动作,嘿嘿,大家自然看不到啦,只要注意声音小点就好了!还是转入正题。可别以为我们谈的是燕窝鲍鱼熊掌鱼翅之类的啊,那些我们可是不屑的,我们认为那是资产阶级暴发户之类浪费国家资源的低俗方式,营养学家不是才公布鱼翅不就是一点点蛋白质吗,还不如吃两个土鸡蛋呢!所以我们讨论的是高雅的营养的普遍适用于广大群众的人间美食,走走群众路线始终是没错的!那到底是些什么呢,哼哼。。一个字:肉。什么肉?猪肉、鱼肉、羊肉、牛肉、鸡肉。。。大凡人间加了肉字的都成。真是很大众化啊!!!除了讨论吃什么肉外,我们还会讨论怎么吃法,切片的,细条的,大块的。。红烧的,爆炒的,蒸煮的。。真是各式各样无穷无尽啊。
第二,在一阵热烈的讨论之后,我们必然会付诸于行动。方式有二,一是上馆子海吃一顿。“川味”是我们的长年据点。菜价便宜,分量足,口味好,三个因素足以让我们流连忘返,虽然环境不那么优雅,服务不那么周到,穷学生已经足已。在这里顺便向大家推荐那里的香辣鱼,25元一份,超好吃。泡菜鱼才15,分量超足。油炸香酥肉,6元一份,肉超多,又超便宜。
在经过吃馆子阶段后,我们逐渐发现,学生就是学生,口袋里的钱只有出的没有进的。既想美食当前又想能够省钱,那唯一的方法就得自己做啊。恰逢隔壁寝室仁春同学是位好人,从家里带来了个人财产——一个电火锅,现在成为两寝之宝!于是,火锅大战开始爆发。今天是隔壁煮排骨冬瓜,明天是我们煮猪肉豆腐,后天她们煮黄瓜猪肝,大后天我们则是土豆牛肉,时不时还来顿银耳红枣冰糖水降降火润润肺,这日子过得呀。。。花样不断翻新,手艺不断高超,营养不断提升,于是乎,出现了张长今、肖长今、丁长今等一批高人,卧谈会里自然而然又多出了一个讨论的内容,那就是明天又做么子菜呀,该怎样改良口味啊。
说到这,你可就纳闷了不是,这研究生每天都在做啥啊!难道天天都研究吃的去了啊!嘿嘿!那你可就错了!原因有二。一是我们对吃有这么大的热情,那是因为我们对生活充满了热情,对生活充满了热情,这不正是一种积极向上的心态吗?有这么健康美好的心态,我们的学业还能差到哪去啊。我们在吃中陶冶了情操,比如大家兴起时会吟诗作赋,四个字四个字的成语还会直往外冒,在吃中讨论文学作品,这不就是在吃中学习在吃中成长吗?原因二则是地球人都知道的啦。孔子不是说过:食色,性也!吃可是人的本能需求啊。哪个人能少得了吃啊,巧妇还难为无米之炊呢!把吃的欲望埋藏的很深的人,那是虚伪的人,对于这类人我们都达成统一战线:通通的不屑,通通的报以鄙夷之目光、刺耳之嘲讽!
今天,我也是在再次大吃之后突发写作之灵感,所以再次证实了吃的魅力。如果大家想加入这个行列,就请快快带好碗筷寻香而来吧!
- 作者: honeycoffee 2005年12月8日, 星期四 22:34 回复(4) | 引用(0) 加入博采
隐性采访中的法律问题
[1]隐性采访中的法律问题
在都市类报纸竞争日益激烈的情况下,隐性采访新闻报道以其真实、鲜活、能够吸引读者眼球的特点而广受新闻媒体的青睐。
记者采用隐性采访的方式,我们通常称为暗访,就是在被采访者毫不知情的情况下进行的新闻采访,多用于批评性报道。它对于追求新闻的真实性,达到新闻最大的监督目的起了巨大的推动作用。
但是,因其最大程度地追求真实性,往往也更容易出现问题。和其他形式的新闻采访方式相比,隐性采访往往更多地涉及到法律问题,采访不得当就会产生法律纠纷,甚至触犯刑律,因此需要新闻记者特别注意,对隐性新闻要采取一种谨慎的态度。本文就本人曾经在进行新闻暗访中的实际经验和体会,对隐性新闻采访易涉及到的法律问题,及如何在暗访中规避这些问题做一点粗浅的探讨。
隐性采访与新闻侵权的冲突问题
在隐性采访中,经常遇到的法律问题就是新闻侵权。
在一个正常的采访和报道中,必须处理好行使新闻批评自由即舆论监督和保护公民、法人的人格权的关系。处理得不好,就会构成新闻侵权,酿成纠纷,形成诉讼,承担赔偿责任。在这里,最重要的原则,就是《宪法》第51条规定,即:“中华人民共和国公民在行使自由和权利的时候,不得损害国家的、社会的、集体的利益和其他公民的合法的自由和权利。”诚然,新闻媒体享有批评的自由,即舆论监督的权利,这是新闻媒体存在的价值之一,也是其应尽的社会责任。但是,自由是相对的权利,是一种在法律规定的范围内,按照自己的意志和利益进行行动和思维,不受约束、控制和妨碍的权利。这样的权利是相对的权利,是相对于他人、相对于其他状态的保持自己的不受约束、不受控制和不受妨碍的状态的权利。①法律规定,自由不是绝对的自由,而是相对的自由。然而,人格权是绝对的权利,是任何人都不得侵犯的权利,任何人都绝对不得以牺牲他人的人格权来实现自己的自由。因此,在新闻批评自由和人格权保护的法律天平上,并不是绝对平衡的,当新闻批评的自由与人格权的保护之间发生冲突的时候,法律向人[2]格权的保护倾斜,着重保护人格权不受侵犯。在这样的前提下,“只要不违反任何法律禁令,或者侵犯其他人的合法权利,那么,任何人可以说想说的任何话,做想做的任何事”。在新闻报道中,尤其是在隐性采访中,最容易受到侵害的人格权是:
1、人格尊严。人格尊严是一般人格权的核心,侵害人格尊严就是侵害一般人格权。在采访中,如果是被采访人的人格尊严受到损害,就构成侵害一般人格权,应当承担侵权责任。例如,在一个隐性采访中,被采访的是一个算命的人,采访的方法是偷拍。该报道的主题是揭露封建迷信,是积极的,因此不构成侵害名誉权;但是采访的镜头,是从脚向上摇,摇到被采访人的裆部时,镜头停留下来,晃来晃去。①这种报道,对人格尊严构成损害,是不允许的。
2、名誉权。名誉权是公民、法人最重要的人格权,法律加以严格的保护。在新闻报道中,对公民、法人进行诽谤、侮辱等,使名誉权受到损害的,构成对名誉权的侵害,媒体应当承担侵权责任。
3、隐私权。隐私是公民与公共利益无关的私人信息、私人活动和私人空间。对于这些隐私内容,只有权利人自己才能够支配,不得任何人侵犯。在隐性采访中,最容易受到侵害的人格权,就是隐私权,最容易发生侵害隐私权的冲突。隐性采访侵害了隐私权,就构成侵权。某媒体用电话采访一位歌星,未经允许,就将采访现场实况在广播电台进行直播。这是严重侵害隐私权的行为。
4、肖像权。利用照相机、摄影机和录像机进行偷拍、偷录,都涉及到肖像权的保护问题。肖像权是只有公民才享有的人格权,是对自己的肖像及其利益进行支配、保护的权利。在法律规定上,肖像权的保护,主要是未经本人允许不得非法使用他人的肖像。②在现实中,未经他人允许,偷拍、偷录他人的肖像,也是不允许的,除非具有合法的抗辩理由。在以偷拍、偷录方式进行的隐性采访中,既有未经他人允许制作他人肖像的问题,又有未经本人同意使用其肖像的问题,这些都是侵害肖像权的行为。但是,这种采访一般都是具有维护社会公共秩序的现实意义,因此可以维护社会公共利益需要为抗辩事由,阻却行为的违法性,成为正当的合法行为。如果不具有这样的事由,就一定构成侵害肖像权,应当承担侵权责任。
5、信用权。信用权是公民、法人维护社会对自己的经济方面客观评价的权利。媒体对公民、法人发生经济上的困境,正在进行积极努力争取摆脱困境的报道,事实是真实的,报道是客观的,不构成对名誉权的侵害;但是这样的报道会使该民事主体的社会经济评价降低,信用受到损害,构成对信用权的侵害,严重的要承担侵权责任。①
6、未成年人保护权。《未成年人保护法》第四章第三十条规定:“任何组织和个人不得披露未成年人个人隐私”,第五章第四十二条规定“对未成年人犯罪的案件,在判决前新闻报道、影视节目、公开出版物不得披露该未成年的姓名、住所、照片及可能推断出该未成年人的资料”。我国法律对未成年人是予以特殊保护的,因此,隐性采访并不适合于未成年人。②
在隐性采访中,对于以上人格权都必须进行严密的保护,不能有所疏忽。因为侵害人格权,故意会构成侵权责任,过失也会构成侵权责任。在这方面,新闻记者必须高度谨慎,小心从事,防止酿成侵权纠纷。
正确处理隐性采访[3]
隐性采访中的禁区很多,但是这并不是说记者就不能进行这种形式的采访,因为新闻记者还有他们采访的自由和权利。
《宪法》规定:“中华人民共和国公民有言论、出版、结社、集会、游行、示威的自由” ;“中华人民共和国公民对于任何国家机关和国家工作人员,有提出批评和建议的权利;对于任何国家机关和国家工作人员的违法失职行为,有向有关国家机关提出申诉、控告或者检举的权利,但是不得捏造或者歪曲事实进行诬告陷害。”③
采访自由既然是记者的基本权利,那么隐性采访作为一种新闻采访的方式就有存在的法律依据。
只要做得好,就能更好地发挥隐性采访的优势,应注意以下几点:
1、遵守法律法规。遵守法律,在法律允许的范围之内进行合法的新闻采访,这是记者进行新闻采访的前提,隐性采访因其特点要求记者要采取更为谨慎的态度和方式,以免在无意中触犯法律,造成法律纠纷。
2、客观反映真相。在很多情况下为了得到事件的第一手资料,隐性采访对新闻采访来说还是必须的一种形式。真实是新闻的生命,对隐性采访来说真实尤其显得重要,作为一名记者,有权利和义务向公众公布事件的真相,在法律范围之内,进行新闻事实的采访和揭示应该是记者所追求新闻真实的极至。
3、适当介入。目前记者隐性采访常用的方式有两种,一种为观察式,一种为介入式。
观察式中记者是以旁观者的身份介入新闻事件的,记者只是从旁观看,而不是参与者,记者只对事件从头到尾做真实的记录。这种方式一般不易出现问题,需要注意的是在写作或后期制作新闻的时候不要将事件所涉及到的个人真实姓名暴露,个人肖像镜头不能清晰显示,需做技术处理。
介入式的隐性采访则易出现法律问题。介入式中记者就从旁观式的观察记录成了主动的参与者,例如在某报所做的假文凭的隐性采访中,根据群众举报,记者扮成买方向做假者购买假文凭,直至找到做假者的“老窝”,最后在公安部门的配合下,将做假者抓住。在这个过程中,整个事件是随着记者的参与而不断发展的,记者起了一个主动参与和推动的作用。
问题往往会出现在这个主动参与和推动的度上。有时记者采访心切,想快速地接近真相,在参与的过程中“诱导”了被采访者,这样就容易歪曲事实。因此在隐性采访中,记者不能陷得太深,太深了就容易不客观,报道见报后,会引起报道对象的不满,造成法律纠纷。
4、做好后期工作。其实隐性采访本身并不构成对名誉权等公民个人隐私权的侵害,只有将采访到的素材写成新闻,并通过媒体报道,加以传播以后,如若与事实不符,才可能构成侵害名誉权。
因此,在暗访中我们要为采访的新闻留下证据,这样,即使日后涉及到诉讼也有证据可依,不至于到时被动。文字记者在做隐性采访时,最好带有摄像机、录音机等现代化设备。文字资料要记清楚时间地点人物,越细越好,这些在涉及到诉讼时都可成为证据。
最重要的,在新闻的写作中,对涉及到的人尽量不暴露姓名,未成年人使用化名、对不精确的数字千万不要使用,稿子写成后,多看几遍,不要为吸引眼球而起一些危言耸听而偏离事件本质的标题。
总之,隐性新闻采访尽管禁区很多,但是它是一种有生命力的新闻采访形式,它能让新闻最大限度地靠近真实、让新闻起到应有的监督作用、让新闻的生命力更鲜活,作为记者,在法律范围之内,最大化地追求新闻事实的采访和揭示应该是记者所追求的极至。
- 作者: honeycoffee 2005年12月2日, 星期五 12:15 回复(2) | 引用(0) 加入博采
媒介品牌的传播理念与运营
媒介品牌的传播理念与运营
在超媒体时代,随着各媒体间竞争的加剧,再加上供求失衡和市场的链接,媒体品牌意识有所加强。高品位的传播不仅能产生良好的社会声誉,更能赢得丰厚的市场回报;相应的高经济回报对进一步提升传播品质又会产生积极互动。在节目过剩的时期,只有高品位、高视听率的品牌才能拥有较多的受众,进而占有较大的市场份额。
一、 品牌传播的内涵
“品牌”是一个经济学名词,是企业产品经营的一个概念。据英国英特品牌公司董事保罗·斯图伯特主编的《品牌的力量》一书介绍,“英语品牌”(brand)一词源于古挪威语的“brandr”,意思是打上烙印。确实,在许多论著中,均记述了古代人们在牛及牲畜身上打上烙印以表明主人,在未干的陶器底部按上指印以表明制陶者,在斧头、镰刀、木桶等工具上烙上印记以表明生产者。这些其实都是品牌的雏形。随着社会生产规模的扩大和市场化程度的不断提高,如今的“品牌”一词被用来专指某种产品与服务的名称及其标识,从而同竞争对手的产品或服务相区别。
虽然品牌重在消费者的感受与评价,但它毕竟是品牌拥有者进行自觉传播的结果,因此,在传播学的研究领域内,品牌传播是一种操作性的实务,即通过广告、公共关系、新闻报道、人际关系、产品或服务销售等传播手段,以最优化地提高品牌在目标受众心目中的认知度、美誉度与和谐度。
二、 媒体的品牌意识和传播理念
把品牌概念引入传媒领域,就是要在搞好节目策划创作的同时,通过一系列包装和推介手段,树立强势品牌,以达到提升竞争力的目的。品牌意识可归纳为:以培植一批具有相当数量和较大影响的名牌栏目和传播英才为龙头,对内以其原动力来拉动精品生产和体制改革,实现媒体生产要素的重组和最佳配置;对外以其为亲和力来强化媒体辐射功能和信任度,追求目标效益最大化,以提高自身的综合实力。
把媒体品牌置于传播学领域的研究中,品牌不仅意味着产品(栏目)的特性与品质,同时也与受众的倾向意识密切相关。在尹鸿和冉儒学所著的《媒介超级市场背景下的电视品牌理念及策略》一文认为,“品牌栏目不一定是收视率(收听率)最高的节目,而是拥有稳定的受众群,同时能吸引稳定的广告投放,占据一个能够维持节目良性发展的节目市场份额的栏目”。只有真正关爱受众,才能赢得受众。一句话,塑造品牌媒体应确立以受众为本位的传播理念。虽然受众具有求知和娱乐的本能需求,会主动接受大众传媒的某些传播内容,但是媒体的“人文关怀”品质才是人类社会得以真正健康发展的主要元素。因此,品牌媒体应以简洁、响亮、易读易记为特征,便于受众记忆和培养忠诚度。
三、传媒品牌化经营的现实必要性
中国传播媒介之所以要走品牌化经营的道路,说到底,是由于媒介运行体制的改革带来的巨大竞争压力所致。具体而言,主要表现在两个方面:内在的压力和外在的压力。
1.内在的压力。首先,内在的压力表现为跨媒体和跨行业的竞争。其次,内在的压力表现为跨地域的竞争。
2.外在的压力。中国现已是WTO的成员,国外新闻集团进一步加快了进入中国传媒市场的步伐,从而形成国际竞争的压力。面对如此强大的内外竞争压力,中国媒体资源重组已是箭在弦上,不得不发。要走出困境,实现“1+1>2”的目标,必须通过培育品牌,以品牌为龙头整合现有的传媒资源,使资源得以最优配置和组合。正如经济界人士所说:“品牌是21世纪竞争的王牌,要立于不败之地,就要建立一种优势,没谁可以复制它,抄袭它,这就是品牌。”
四、 媒体品牌的特殊性
媒体品牌与商业品牌的特点和运作,既有共性又有特殊性,进行媒体品牌构建绝不能简单照搬商业品牌的运作模式,应当区分二者的差异。
(一) 媒体品牌采用大众传播手段,较容易产生影响和树立品牌,同时由于受众日常对其接触多,关注高,一两次节目的落差,就可能导致品牌的贬值,因而其维护难度较高,周期较短,而商业品牌与大众接触较为间接,品牌推广形成的周期较长,加之购买力的制约,一旦形成品牌,则易于维护且周期较长。
(二)媒体品牌受地域、政治、文化、语言的影响较大,品牌的渗透性、转移性较差,不易产生全国乃至世界驰名品牌;而商业品牌较少受此影响,产品采用标准化生产,可以跨国(地区)联营,驰名商标较多。
(三)媒体品牌由于共享度高,对受众挑选的物质条件要求不高,因而不易形成依赖性,而商品品牌是在人们长期购买、消费过程中确立的,其品质一般消费者不易识别,又不可能先使用后认知,因而选择时品牌往往成为关键性因素,消费者对其依赖性较高。鉴于媒体品牌的特殊性,它具有明显的地域性,形成周期短,维护难度大,因而在经营中应当明确定性,张扬个性,不断创新。品牌经营应当树立下述理念:
1.深入研究地域文化特色,突出地域特征。品牌构建要从区域性入手,将自然环境、传统观念、生活方式、历史变迁、时代风尚等因素,融进品牌设计之中,处理好区域化与通用化之间的关系。
2.根据市场定位和受众定位,确立品牌的形态、风格、内容和包装、培养个性、树立形象,满足市场和受众需求。
3.在突出主流文化与尊重市场规律方面预留较大的成长空间,以便根据社会需求变化,及时调整品牌结构,突出创新品格,拉大品牌的强盛周期。
目前,国内媒体的品牌建设还处于起步阶段,市场因素与非市场因素交织,区域性品牌与通用性品牌混杂,从可持续发展角度来看,应强调品牌的本土文化价值,注意意识形态与市场规律的双重作用,实现短期效应与长期效应、社会效益与经济效益的双统一。
五、成功媒介品牌的重要特征
1.强有力的知识产权。品牌必不可少的核心因素之一是强有力的知识产权,媒介对品牌必须有清晰的法律权利。为保护品牌名称而注册的商标通常是品牌中的重要产权。有知识产权,品牌就不可能存在——媒介产品将仅仅是无差异的类别产品。随着报纸、杂志、电台、电视台的电子版势头越来越猛,抢注域名已成为一场火药味很浓的“战争”。中国媒介必须有前瞻意识,从保护知识产权的角度出发,提早做好这项工作,否则自己的品牌可能会被别人抢注。
2.与媒介竞争者有效区分。品牌必须有效地与媒介竞争者相区分,使受众与消费者认识到某一品牌产品具有特殊的有形和无形特征。每个广播电台的标志音乐、语言或者特定栏目、节目的定位音乐、语言,出版社的徽标,电影公司的标志,网站的主页等等,必要与同类媒介相区别,使受众一看就能将其同媒介或媒介形象联系起来。
3.吸引力。受众必须能识别品牌中符合群众需要的质量和属性,才能促使群众喜欢并向他人推荐该品牌。当电视剧主题歌开始时,很多观众会从喧闹中静下来,因为主题歌这一信息显示,该电视剧开始了。这就是该电视剧的吸引力所在。同样,新闻节目、综艺节目的定位音乐、栏目语言,报刊的版面,图书的装帧等,都必须具有吸引力。由吸引力构筑的品牌忠诚度是个非常重要的概念。“据估计,一个普通的公司吸引一个新客户,要比留住一个当前客户,多付出6倍的代价。”媒介产品必须给予读者很强的吸引力,培育受众的忠诚度。
4.持久性。它必须持续传递令受众满意的媒介产品和信息而不能让他们失望。如果一个品牌在成为强势品牌后,出现较长时间的产品质量下降即缺乏品质的持久性,那么受众也不会买账,他们会另选品牌。这样,原先的强势品牌就会转为弱势品牌。有一点要注意,以哲学的观点来分析,变与不变一样有一个“度”,该变不变,媒介产品会成为昨日“黄花”,不该变却变了,只会加速死亡。
5.有效支持与明确定位。品牌必须得到广告、公关或其他任何形式的支持。受众有时候是善忘的,媒介应该利用可取的不同的形式(包括促销形式)来传播品牌,让受众熟悉品牌、熟悉媒介理念并接受一种媒介所努力营造的文化。有效的支持必须导致明确的品牌定位。
6.品牌管理。最重要的是,品牌必须在相当长时间里得到仔细管理。媒介产品质量必须持久稳定;媒介市场营销体系畅通;品牌必须适应连续不断的竞争;品牌战略的实施必须按计划有步骤进行并在实践中得以完善。要用持久不变的,有吸引力的媒介产品帮助受众识别产品,并吸引潜在受众。还要用品牌延伸来开发利用品牌中的资产,并保持品牌的时代性和吸引力,这同样需要仔细管理。
六、构筑强势媒介品质的途径
1.正确进行品牌定位
品牌定位效力很大,可行的品牌定位方式有:(1)媒介产品形式定位。比如,台标、徽标的设计图案、形式与色彩,报纸的报头定体与版样设计等。(2)目标消费定位。以目标消费者为对象,通过品牌名称将这一目标对象形象化,并将其内涵转化为一种形象价值,从而使这一品牌名称既可以清晰地告诉媒介市场该媒介产品的目标消费者是谁,又因该品牌名称所转化出来的形象价值而具备一种特殊的营销力。(3)媒介产品消费感受定位。每一种媒介产品都有其功能特性,一个消费者在消费这一媒介产品时总能产生和期待产生某种җҗ感受,所以媒介产品可以以能带给消费者的消费感觉来进行品牌定位。(4)媒介产品情感形象定位。作为一种定位方式和诉求渠道,“情感形象与价值”被许多品牌作为市场定位及诉求的重要支点。(5)媒介产品消费观念定位。现代社会是一个由多种观念组成的社会,“消费观念”也成为受众消费媒介产品的一种模式和倾向。许多媒介品牌要带给受众的就是一种观念。
2.切实提高品牌档次,强力塑造媒介形象
实施品牌战略的重要目的是要利用已有品牌的声誉和影响,迅速将产品推向市场。因此,提升现有品牌的档次、培育品牌带动力,是实施品牌战略的关键。媒介要培养和形成媒介的良好信誉和公众形象。媒介信誉与企业有所区别。对企业来说,支付信誉排在首位,这是企业筹资、融资及义务正常扩大的基础。另外,产品质量信誉、售后服务信誉、交货信誉,对品牌的影响较大。媒介是社会公器,要培育良好信誉和公众形象,必须关注社会、服务大众。一方面,应做好新闻报道和信息传播工作,另一方面,要匡扶社会正义,引领社会进步。媒介不是靠卖新闻“活”着的,而是靠新闻采编、传播形成的声誉和影响力赚钱的。媒介服务质量的好坏是品牌提升快慢的“催化剂”。媒介在为受众服务的过程中必须提高品牌的档次,塑造媒介形象,形成自己的鲜明特色。
3.科学选择品牌延伸领域
品牌延伸的目的有三:一是为受众和消费者提供更完整更全面的服务,以加强品牌与他们的关系,提升品牌魅力;二是建立品牌权威,以专家形象阻止竞争者入侵;三是提高投资收益。实践证明,品牌延伸能否取得成功取决于三个条件:第一,是否具有品牌知名度。但是有很多媒介对自己的品牌处在哪一个层面缺乏正确的认识;第二,是否具备品牌延伸能力。主要是指技术创新能力、人才保障、管理基础和营销能力;第三,很关键的,媒介是否有比较充足的资本来承受品牌修补延伸时带来的资金压力。科学地实施品牌延伸战略,必须这三个条件具备。如果某一项不具备,其他几项要特别强,具备很强的互补性。否则盲目实施品牌延伸,反而会“株连”其他产品,那么就完全失去了品牌延伸的意义。我国许多媒介实施品牌延伸没有取得成功,归根结底就在于媒介没有严肃科学地进行品牌价值的评估,盲目进入自身并不熟悉和擅长的领域。
4.有效利用品牌再生与撤退
受众对品牌的认同和尊重,近年来已欠缺活力。中央电视台《焦点访谈》、《实话实说》在取得了六、七年的成功后,人们对它的品牌新鲜感正在消退。同样的问题还出在品牌知名度挺高的央视节目《春节联欢晚会》和《同一首歌》身上。因为简单重复和节目形式、结构乃至主持人的模式化,已越来越失去最初所确立的品牌魅力,若不加强改进便会持续的衰退。因此,需要采取特别的手段为之注入活力,有计划地导入新的内容以求品牌的再生。但是,如果因为环境的变化和定位不准确等原因,则必须坚持品牌撤退,或者以新品牌来取代原有的品牌,重新开始新品牌的资产创造工作。湖南卫视原先有一档节目叫《周末创意》,由于市场定位与需求之间差异较大,栏目品牌一直没有树立起来。结果,该台干脆将这一栏目“枪毙”,相应推出了《玫瑰之约》大型栏目,以最现代的方式沟通异性情感,获得了巨大的成功。媒介可以借助上述五种途径,形成自身富有魅力的品牌经营方式,扩大品牌对媒介效益的贡献,提高媒介战略管理的整体效果,确保媒介资产的保值和增值。
参考文献:
①黄开明,喻民:《电视媒体进入品牌竞争时代》,《现代广告》2004年第4期
②范欣:《试论中国传播媒介的品牌化经营》,《肇庆学院学报》2001年3月
③陈兵:《媒介品牌的构成因素、特征及构筑途径》,《中国出版》2004年第8期
④华文:《媒介影响力经济探悉》,《国际新闻界》,2003年第1期
- 作者: honeycoffee 2005年12月2日, 星期五 12:12 回复(0) | 引用(0) 加入博采